铁壶的艺术设计之美，原来这才是铁壶正确的打开方式

日本的饮茶文化可以追溯至唐宋，主要依靠僧侣来华取经学法时对茶文化的汲取。镰仓幕府时期(公元1185年—1333年)的高僧荣西禅师曾来华虔诚学法并习得宋时茶道，之后回到日本便写下《吃茶养生记》，此书被奉为日本茶学经典，如同唐时陆羽所书《茶经》，荣西禅师被尊为日本的茶祖。

几百年来，日本茶道经历了从抹茶道至煎茶道的演变，使得日本茶具也随之发生了重要变化。

日本铁壶色泽古朴典雅，器物表面还常镌刻汉诗词及文人绘画作为装饰，从而更加增添了其造型的书卷气息与禅道精神，成为流行于日本的一种具有高雅气质和浓厚文化传统的实用艺术品。

浑朴的自然气息

至明代之后，日本与中国选择了两条不同的饮茶文化之路，中国主要选择了泡茶，而日本选择了煮茶、煎茶。但是殊途同归，铁壶艺术与紫砂艺术在形态上都具有浑朴自然的精、气、神。

生铁与紫砂皆是大自然赐予人们的灵物，日本铁壶艺术所使用的生铁材质也体现出如紫砂泥那般的散发着大自然的神灵气息。日本铁壶造型艺术中蕴含了古拙粗放的纹理肌肤、千锤百炼的精湛技艺、画龙点睛的镶嵌鎏金。

在日本的禅宗文化中，茶道与墨绘、香道、花道、能乐等相通。老庄哲学中所说的“知其白而守其黑”与“朴素而天下莫能与之争美”便是制壶艺人所表达的最高层次的美。日本铁壶抛弃了一切浮华，保留了最为厚重、本朴的自然。

水质的养生调理

细说大热的铁壶

茶滋于水，水籍乎器。说到泡茶的煮水器，大家对铁壶一定不陌生，特别是随着普洱茶茶市兴旺，各路普洱玩家热衷于用铁壶煮水泡老茶，惹得大量日本铁壶、台湾铁壶涌入中国内地，连带国内的铁壶制造也重新成为一门好营生。 这铁壶到底有啥用，值得大家伙儿集体变

铁壶在日本非常普及，几乎家家户户都会使用铁壶，铁壶也被称为养生之壶。其一，使用铁壶烧水，铁壶具有极强的导热性能，适当的高温可以充分软化水的质量，特别适合泡陈茶、老茶或适用煮茶、煎茶。可以将陈茶、老茶的香气、汤色，滋味激发出来。其二，铁壶煮水能释放出一定的二价铁离子，软化水质。使得茶汤入口顺滑、清甜、厚实、饱满。还可预防贫血，饮茶、健身、保养三者合而为一。

浓重的诗画趣

日本铁壶经过千锤百炼的洗礼，孕育着一股自然雅致光泽，洋溢着诗画所带来的人文风味。日本铁壶中“梅、兰、竹、菊”也具有文人诗性，其清心、淡泊的文人风骨、高雅飘逸君子气节是制壶匠人人最擅于表现的对象。

铁壶中“梅、兰、竹、菊”形象常常疏疏朗朗，一两枝野梅、三四片竹叶、五六斑幽兰、七八丛黄菊，简简单单的形象表达了一种荒寒萧疏的景象。制壶匠人喜将这种具有人格情操，道德力量和文化内涵“四君子”注入铁壶之上，通过“四君子”寄托理想，而实现日本茶道的“和、敬、清、寂”的空灵意境。

深沉的禅道魅力

对日本铁壶艺术的理解可以从三个层面来剖析，即客观美、诗性美、境界美。对这三种美的理解可层层递进，与铁壶艺术本性密切相联。《易传》有云“圣人立象以尽意”，《庄子》有言“言者所以在意，得意而忘言”。不拘泥、不刻意、不修饰的铁壶在制作时的叮叮当当的精心锤炼也如修行者甘于清寂的苦修，铁壶的静穆、枯淡的精神内核与“静寂、幽玄”日本禅道思想十分切合日本铁壶艺术以其独有的文化面目存世，具有如诗如画的艺术风格，具有浓厚的艺术魅力和强烈的感染力。其以形神兼备、气韵生动的艺术语言，以极富诗意般遐想，又包含禅道意识充分地体现“物我两忘、茶我合一”的精神境界。

日本铁壶艺术将日本禅道文化和淡泊的审美气质融入其中，是形成了铁壶艺术长盛不衰的生命力。